Tonalità e umore. Cambiare la tonalità di un brano musicale: strumenti di base e principi del loro utilizzo Accordatura insolita della chitarra, accordatura alternativa

Non discuterò quanto questo sia vero. Ma l'ho trovato interessante.

Cristiano Schubart
"Ideen zu einer Aesthetik der Tonkunst" (1806)​

Do maggiore: purezza completa. I suoi simboli sono l'innocenza, la semplicità, l'ingenuità e il discorso di un bambino.

Il do minore è una dichiarazione d'amore e allo stesso tempo l'amarezza della sua perdita. Tutto è languido e triste. L'anima è malata d'amore.

Re bemolle maggiore è una tonalità minacciosa che si trasforma in tristezza e gioia. Non può ridere, ma sorride soltanto. Non può piangere, ma solo fingere di avere una faccia singhiozzante. Pertanto, questa tonalità esprime carattere e sentimenti insoliti.

Re maggiore: trionfo, vittoria e gloria! In questa chiave sono scritte sinfonie solenni, marce, canti festivi e giubilanti a cappella.

Re minore – femminilità malinconica.

Re diesis minore è una premonizione di profonda sofferenza mentale, disperazione imminente, grave depressione, lo stato d'animo più oscuro. Ogni paura, ogni brivido indeciso del cuore esala l'orrore di Re# minore. Se i fantasmi potessero parlare, il loro discorso sarebbe simile a questo tono.

Il mi bemolle maggiore è la tonalità dell'amore, della devozione e del dialogo intimo con Dio.

Mi maggiore: grida rumorose di gioia, piacere gioioso, gioia completa.

Fa maggiore: rispetto e pace.

Fa minore – profonda depressione, lutto per il defunto, gemiti di sofferenza sulla tomba.

Fa diesis maggiore è un trionfo sulle prove, qui si sente l'eco di un'anima che ha sofferto molto e alla fine ha superato tutti gli ostacoli.

Fa diesis minore è una tonalità cupa e cupa. Tira con la stessa passione con cui un cane strappa un vestito. Indignazione e malcontento sono la lingua che parla.

Sol maggiore: tutto è semplice, idealistico e lirico, passione calma e soddisfatta, gratitudine per la vera amicizia e il vero amore. In questa chiave puoi esprimere sentimenti teneri e calorosi.

Sol minore – insoddisfazione, disagio, ansia per un piano fallito, digrignamento di denti, indignazione e ostilità, antipatia.

La bemolle maggiore – La chiave della tomba, della morte, della decadenza, della condanna.

La bemolle minore: brontolio, cuore stretto nel petto; tutto arriva con grande difficoltà.

Una maggiore è una dichiarazione di puro amore, la gioia delle relazioni, la speranza di rivedere una persona cara, l'allegria giovanile e la fede in Dio.

La minore: pia femminilità e tenerezza.

Si bemolle maggiore: la gioia dell'amore, la chiarezza della coscienza, la grande speranza per un mondo migliore.

Si bemolle minore è una creatura bizzarra spesso vestita con il mantello della notte. Qualcosa di cupo e molto raro assume un'espressione piacevole. Una presa in giro di Dio e del mondo. Insoddisfazione per te stesso e per tutto. Prepararsi al suicidio.

Il si maggiore è una tonalità fortemente colorata, una proclamazione di passioni selvagge, una composizione dai colori più abbaglianti. Qui vengono espressi rabbia, rabbia, invidia, rabbia, disperazione e qualsiasi pesantezza nel cuore.

Si minore – pazienza, calma anticipazione del proprio destino e obbedienza alla provvidenza di Dio.

Toni e loro colori secondo Skrjabin​

C – rosso
Do# - viola
D – giallo
Db – viola
E – azzurro cielo
Mib – corporeo
F – rosso scuro
FA# – blu\viola brillante
G – arancione
Gb – azzurro\viola brillante
Un verde
Ab – viola
B – blu
Sib – rosa\acciaio

La maggior parte delle canzoni "swingano" meglio se il loro tempo è diviso per quattro senza resto.​

Ancora una volta ci tengo a sottolineare che non pretendo che tutto quanto detto sopra sia vero. Provalo e decidi tu stesso.

Ti auguro il meglio,
Vitaly.

La teoria musicale include grande quantità terminologia varia. La tonalità è un termine professionale fondamentale. In questa pagina puoi scoprire cos'è la tonalità, come determinarla, quali tipi esistono e anche Fatti interessanti, esercizi e un metodo per cambiare la tonalità in una base musicale.

Momenti fondamentali

Immagina di decidere di giocare composizione musicale. Hai trovato le note e, analizzando il testo musicale, hai notato che dopo la tonalità ci sono diesis o bemolle. Dobbiamo capire cosa significano. I segni chiave sono segni di alterazione che permangono durante l'intera esecuzione di una composizione musicale. Secondo le regole, vengono posizionati dopo la chiave, ma prima della dimensione (vedere Figura n. 1) e vengono duplicati su ogni riga successiva. I segni di chiave sono necessari non solo per non scriverli costantemente vicino alle note, il che richiede molto tempo, ma anche per consentire al musicista di determinare la tonalità in cui è scritto il pezzo.

Figura n. 1

Il pianoforte, come molti altri strumenti, ha un'accordatura temperata. In questo sistema le unità di calcolo possono essere il tono e il semitono. Dividendosi in queste unità, ogni suono della tastiera può formare una tonalità, maggiore o minore. È così che sono state inventate le formule modali per maggiore e minore (vedi Figura 2).

Figura n. 2

È con queste formule di scala che si può costruire una tonalità da qualsiasi suono, sia in maggiore che in minore. La riproduzione sequenziale delle note secondo queste formule è chiamata scala. Molti musicisti suonano le scale per navigare rapidamente tra le chiavi e i segni chiave.

La tonalità è composta da due componenti: il nome del suono (ad esempio, C) e l'umore modale (maggiore o minore). Per costruire una scala, è necessario selezionare uno dei suoni sulla tastiera e suonarlo secondo la formula, maggiore o minore.

Esercizi per il consolidamento

1. Prova a suonare una scala maggiore dal suono "D". Usa il rapporto tra toni e semitoni durante la riproduzione. Verificare la correttezza.
2. Prova a suonare una scala minore dal suono "E". Devi giocare secondo la formula proposta.
3. Prova a suonare scale con suoni diversi in stati d'animo diversi. Prima a ritmo lento, poi a ritmo più veloce.

Varietà

Alcuni toni possono avere una certa connessione tra loro. Possono quindi essere inclusi nelle seguenti classificazioni:

• Toni paralleli. La particolarità è lo stesso numero di segni chiave, ma diversa inclinazione modale. In effetti, l'insieme dei suoni è assolutamente identico, l'unica differenza è nel suono tonico. Ad esempio, le chiavi Do maggiore e La minore sono parallele, hanno lo stesso numero di segni chiave, ma diversa inclinazione modale e suono tonico. Esiste una modalità variabile parallela, che è caratterizzata dal fatto che ci sono due tonalità parallele nell'opera, e la loro modalità cambia costantemente, ora in maggiore, ora in minore. Questa modalità è tipica della musica popolare russa.
• I nomi con lo stesso nome hanno un suono tonico comune, ma allo stesso tempo diversa inclinazione modale e segni chiave. Esempio: Re maggiore (2 segni di tonalità), Re minore (1 segno di tonalità).
• I terzi hanno una terza comune (cioè il terzo suono in una triade); non sono più uniti dalla tonica, dai segni chiave o dal modo. Tipicamente, la terza minore si trova una seconda minore o un semitono più alta della maggiore. Di conseguenza la terza maggiore rispetto alla minore si trova più in basso di un secondo piccolo o semitono. Un esempio sono le tonalità di Do maggiore e Do diesis minore; nelle triadi di questi accordi il suono “Mi” è lo stesso.

Esercizi per il consolidamento

Determina come i due toni si relazionano tra loro. Inserisci il numero appropriato accanto all'esempio:

1. Parallelo
2. Stesso nome
3. Monofacciale

Domande:

• Si maggiore e Si minore
• La maggiore e La minore
• Sol maggiore e mi minore

Controlla la tua conoscenza.

Risposte: 3, 2, 1.

Fatti interessanti

• Come termine musicale, ha avuto origine all'inizio del XIX secolo. È stato introdotto da Alexandre Etienne Choron nei suoi scritti.
• Esiste l'udito “a colori”, che è caratterizzato dal fatto che una persona associa una certa tonalità a un colore specifico. I proprietari di questo dono erano Rimskij-Korsakov E Scriabin.
• Nell'arte moderna esiste la musica atonale, che non tiene conto dei principi della stabilità tonale.
• La terminologia inglese utilizza la seguente designazione per chiavi parallele: chiavi relative. Se tradotti letteralmente, questi sono “correlati” o “correlati”. Lo stesso nome è designato come chiavi parallele, che possono essere percepite come parallele. Spesso, quando traducono letteratura specifica, i traduttori commettono errori in questa materia.
• Simbolismo musica classica assegnato un certo significato a determinati tasti. Quindi Des-dur è il vero amore, B-dur definisce uomini meravigliosi, eroi ed e-moll è dolore.

Grafico chiave

Affilato

Piatto

Come determinare la tonalità di un pezzo

Puoi scoprire la tonalità principale della composizione utilizzando il piano seguente:

1. Cerca i segnali chiave.
2. Lo trovi nella tabella.
3. Possono esserci due tonalità: maggiore e minore. Per determinare quale tasto devi guardare con quale suono termina il pezzo.

Esistono modi per semplificare la ricerca:

• Per la maggiore in tonalità diesis: ultimo diesis + m2 = nome della tonalità. Quindi, se il segno della tonalità estrema è Do diesis, allora sarà Re maggiore.
• Per le tonalità bemolle maggiori: penultimo bemolle = tonalità desiderata. Quindi, se ci sono tre segni chiave, il penultimo sarà Mi bemolle: questa sarà la chiave desiderata.

Può essere usato come metodi standard, oltre a quelli sopra indicati. La cosa principale è imparare come determinare correttamente la tonalità e navigarla.

Esercizi per il consolidamento

Determina la tonalità in base ai segni chiave.

Maggiore

Minore

Risposte: 1. Re maggiore 2. Come maggiore 3. Do maggiore

1. Cis minore 2. Si minore 3. Mi minore

Cerchio di quarti-quinte

Il cerchio quarto-quinto è un'informazione speciale presentata schematicamente in cui tutte le chiavi si trovano a una distanza di una quinta perfetta in senso orario e a una distanza di quarta perfetta in senso antiorario.

Principali triadi in chiave

Cominciamo con cosa sono una triade maggiore e una minore e come sono costruite. Indipendentemente dall'inclinazione, una triade è un accordo composto da tre suoni disposti per terze. La triade maggiore è designata come B 5 3 ed è composta da una terza maggiore e una minore. La triade minore è designata come M 5 3 e consiste di una terza minore e di una terza maggiore.

Le triadi possono essere costruite da ciascuna nota in una chiave.

Le triadi principali in una tonalità sono quegli accordi che indicano se sono in uno stato d'animo maggiore o minore. Sulla prima, quarta e quinta vengono costruite le triadi, corrispondenti all'inclinazione modale. Cioè, in maggiore, in questi passaggi vengono costruite le triadi maggiori e in minore, rispettivamente le triadi minori. Le triadi principali di ciascuna fase hanno i propri nomi o funzioni, come vengono anche chiamate. Quindi la tonica si trova sul primo stadio, la sottodominante sul quarto e la dominante sul quinto. Di solito sono abbreviati come T, S e D.

Chiavi correlate

Esiste una cosa chiamata affinità tonale. Maggiore è la differenza nei segni, più lontana è la relazione. A seconda degli impianti ci sono 3 o 4 gradi. Consideriamo il sistema più popolare, che divide i toni in 3 gradi di relazione.

Grado di relazione
Gruppo
Differenza di segno
Che chiavi	parallelo	S, D e loro paralleli	S armoniche per maggiore	Tasti su b.2 ↓ e loro paralleli	Maggiore Maggiore– m2, m3, b3 ↓ e Minore ss danno. – su si2↓ e minore con lo stesso nome	Minore Minore– m2, m3, b3 ↓ e Maggiore RE in b2 e maggiore con lo stesso nome	Per maggiore uv1, uv2, uv4 e uv5, per minore gli stessi intervalli ↓.	Tritonanta e il suo parallelo

Primo gruppo divisi in 3 categorie:

1. Questo è un tono parallelo. La differenza nei segni è 0. Queste chiavi sono unite da sei accordi comuni. Esempio: fa maggiore e re minore.
2. 4 chiavi. La differenza tra la tonalità principale e quella finale è un segno. Queste sono le tonalità della sottodominante e della dominante, nonché parallele a S e D. Esempio, per la tonalità di sol maggiore: S - Do maggiore, S parallelo - La minore, Re - Re maggiore, Re parallelo - Si minore.
3. Considerato solo per le tonalità maggiori. Una differenza di 4 segni è una sottodominante armonica. Esempio per Do maggiore: la sottodominante armonica è Fa minore.

Secondo gruppo la parentela è divisa in 2 sottogruppi:

1. 4 chiavi. La differenza sono due segni chiave. È facile trovare queste chiavi da quella principale; si trovano una Seconda maggiore sopra ed una sotto + parallele a quelle trovate. Esempio: la tonalità principale è La maggiore. Sopra e sotto la seconda maggiore o tono della tonalità: si minore e sol maggiore. Paralleli per le tonalità trovate: si tratta di Re maggiore e Mi minore.
2. La differenza dei segni va da tre a cinque. Trovare la chiave dipenderà dal fatto che la chiave sia maggiore o minore.

• Dur: 6 maggiori e 2 minori: sopra e sotto su m2, m3 e b3; ss è armonico, situato in si2 sotto, così come la minore con lo stesso nome. Esempio per G-dur: As-dur, B-dur, H-dur, Fis-dur, E-dur, Es-dur e f-moll e g-moll.
• Moll: 6 minori e 2 maggiori: per seconda minore, terza minore e si3 sopra e sotto; DD è una seconda maggiore superiore e l'omonimo maggiore.

Terzo gruppoè diviso in 2 gruppi:

1. 3 tasti che non hanno un solo accordo in comune, la differenza è di 3-5 segni in senso opposto. Per un maggiore, devi trovare i minori più alti ai seguenti intervalli, e per un minore, i maggiori ai lv.1, lv.4 e lv.5 sotto.
2. Tritonanta e il suo parallelo. Il tritono si trova dalla tonica originale, per C-dur - Fis-dur.

A seconda del grado di armonia, esistono molti metodi di modulazione.

Come cambiare la tonalità nelle basi musicali

Succede che il tono sia troppo alto per la voce o troppo basso. Affinché la musica suoni bella, è necessario utilizzarla tecnologie moderne e programmi per rendere comoda la base musicale, cioè trasporla all'intervallo richiesto inferiore o superiore. Diamo un'occhiata a come cambiare la tonalità nelle basi musicali o nelle composizioni. Lavoreremo nel programma Audacity.

• Apri il programma Audacity

• Fare clic sulla sezione "File". Selezionare "Apri..."

• Seleziona la registrazione audio richiesta
• Utilizzare la combinazione di tasti CTRL+A per selezionare l'intera traccia.
• Fare clic sulla sezione “Effetti” e selezionare “Pitch Shift...”

• Impostiamo il numero di semitoni: aumentando il valore è superiore a zero, decrescendo il valore è inferiore a zero. Puoi scegliere una chiave specifica.

• Salviamo il risultato. Apri la sezione "File", seleziona "Esporta audio..."

Speriamo che la pagina sia stata utile per la lettura e ora sai cos'è la tonalità, ne capisci i tipi e puoi trasporre un brano musicale utilizzando un programma speciale. Leggi altri articoli sull'alfabetizzazione musicale e migliora le tue conoscenze.

Molti di noi amano cantare, preferendo eseguire le nostre canzoni preferite su una colonna sonora con una parte vocale tagliata, popolarmente chiamata base musicale. Ma a volte la tonalità in cui è registrata la composizione non è adatta alla voce. In questo caso è necessario cambiare la tonalità della traccia. Tuttavia, non tutto è così semplice. Anche i programmi professionali potrebbero non fornire risultato desiderato. Diamo un'occhiata a cosa devi fare per ottenere la massima qualità del suono.

Cambiare la chiave: un po' di teoria

In generale, anche durante l'utilizzo Software Al livello appropriato, in una gamma così ampia non è possibile modificare la tonalità senza compromettere la qualità del suono della composizione.

Al massimo saranno pochi semitoni. Altrimenti la traccia suonerà innaturale. Non dimenticare, il cambiamento di tonalità influisce su tutti gli strumenti che suonano. Va bene, se si tratta di parti melodiche, ma con la batteria la situazione è molto peggiore, perché alzare o abbassare il tono fondamentale porterà alla stessa innaturalità. Vale anche la pena considerare che anche tutti gli armonici, così come i post-effetti (ad esempio, con un ritardo impostato o con un riverbero), subiranno modifiche.

Cambiare la tonalità di una base musicale: cosa usare in generale

Il processo di modifica del tono fondamentale stesso consiste nell'utilizzo di plug-in speciali chiamati pitch shifter (dall'inglese Pitch Shifter).

In questo caso, non solo puoi cambiare la tonalità ad un determinato tempo, ma anche cambiare la velocità del suono o combinare entrambi gli strumenti. Ancora una volta, anche i cambiamenti di tempo vengono effettuati entro un intervallo molto limitato.

I migliori programmi di editing audio e come usarli

Allora, passiamo alla parte pratica. Nel caso più semplice, avremo bisogno della traccia stessa (preferibilmente in formato WAV, non MP3 compresso) e di qualsiasi programma per cambiare la chiave o un'applicazione che abbia un tale plug-in nel suo arsenale. È meglio, ovviamente, utilizzare editor audio professionali e semi-professionali (hanno uno strumento Pitch Shift integrato).

Tra i pacchetti software che permettono di cambiare la tonalità di qualsiasi traccia in modo rapido ed efficiente, vale la pena segnalare quanto segue:

• Steinberg WaveLab;
• Sony SoundForge;
• Adobe Audition (precedentemente Cool Edit Pro);
• ACIDO Pro;
• Audacia;
• Fabbrica del tempo Prosoniq;
• Mixcraft Acustica;
• Mietitore di cazzi;
• Logica ProX;
• Avid Pro Tools, ecc.

quattro programmi più recenti Utilizzati principalmente per la registrazione professionale in studio e il missaggio, tuttavia, dispongono anche di strumenti per l'editing del tono.

Cambiare la tonalità di qualsiasi traccia e in qualsiasi programma segue lo stesso principio: prima seleziona l'intera traccia o parte di essa per la quale desideri modificare l'intonazione del tono principale, quindi seleziona il plugin Pitch Shift dall'elenco, imposta il numero di semitoni o percentuale relativa al tasto desiderato su o giù, dopodiché viene attivato il processo di modifica. La nuova traccia può quindi essere ascoltata e salvata.

Cosa usare?

Per dare infine qualche consiglio pratico, vale la pena notare che i principianti non dovrebbero intraprendere subito programmi professionali. Nella fase iniziale della padronanza di tali processi, l'applicazione Prosoniq Time Factory è perfetta, poiché è la più semplice di tutte quelle sopra. Se parliamo principalmente della qualità del suono, non puoi fare a meno delle utilità professionali.

Tuttavia, anche i professionisti a volte utilizzano utilità come Amazing Slow Downer per impostare rapidamente l'offset del tono. Inoltre, se una persona non ha una conoscenza sufficiente nel campo dell'elaborazione audio, puoi rivolgerti a molte risorse online, dove devi solo caricare la tua traccia, selezionare le impostazioni desiderate, attendere il completamento del processo di conversione, quindi scaricare il materiale elaborato sul tuo computer.

Come puoi vedere, non c'è nulla di particolarmente complicato. Tuttavia, dovresti ricordare cosa è stato detto all'inizio. Non è consigliabile alzare o abbassare il tono in un intervallo superiore a 2-2,5 semitoni, poiché se viene superato, la composizione perderà chiaramente la qualità e la naturalezza del suono. Lo stesso vale per il tempo. Può essere modificato entro un intervallo massimo di 10 bpm (battiti al minuto). Se questi due strumenti vengono utilizzati in parallelo, il range impostazioni possibili diminuisce in modo significativo.

In questo articolo del sito parleremo di accordature alternative per chitarra.

L'accordatura insolita della chitarra è un tipo di accordatura che differisce dalla quarta accordatura classica e generalmente accettata.

È importante capire che qui stiamo parlando di corde aperte, cioè le note verranno estratte dalle corde aperte senza premere.

L'accordatura classica di una chitarra a sei corde in note è così (dalla prima corda alla sesta): Mi (mi), Si (si), Sol (sol), Re (re), La (la), Mi (mi).

Questa accordatura viene utilizzata dai chitarristi il ​​95% delle volte ed è considerata l'accordatura predefinita.

Ad esempio, se vedi una griglia di accordi con la posizione delle dita indicata, significa che questa accordatura classica è implicita e devi solo usarla.

D'altra parte ce ne sono molti gruppi musicali, che sfruttano la personalizzazione individuale degli strumenti. Spesso tale accordatura alternativa differisce poco da quella generalmente accettata e le modifiche riguardano solo le singole corde.

Ad esempio, la sesta corda del basso negli stili musicali pesanti viene spesso abbassata di un tono più basso - da MI - a RE, e viene aggiunta un'ulteriore settima corda SI (la più spessa).

Tecniche simili di accordatura alternativa vengono utilizzate sul basso, soprattutto a cinque corde, dove al posto del MI classico c'è un SI o addirittura un SI bemolle nel basso.

Se guardi le tablature degli stessi Korn, Sepultura o Cannibal Corpse, noterai sicuramente l'uso di accordature alternative per chitarra.

Tuttavia, l’accordatura personalizzata della chitarra non si limita a una sola corda. Gli stessi gruppi metal, per dare alla musica più pesantezza e oscurità, ricostruiscono l'intera chitarra.

Ad esempio, l'accordatura della chitarra classica spesso si sposta completamente verso il basso di un semitono, passando dall'accordatura generale per quarte MI a impostazioni generali RIF.

Tutto ciò è implementato semplicemente: tutte le corde della chitarra vengono abbassate allo stesso intervallo più in basso, ottenendo uno speciale suono abbassato.

D'altra parte, in altri stili vengono spesso utilizzate accordature alternative per chitarra.

Nel jazz, nel blues, nel grunge e perfino nel rock.

Ad esempio, quando si suona con lo slider (una punta speciale posta sul dito del chitarrista), è molto comodo allineare la chitarra in quinte, in modo che quando si preme il tasto si possa sentire un intero accordo senza note dissonanti. Pratiche simili si trovano in altri stili musicali.

Accordatura insolita della chitarra, accordatura alternativa

Per non annoiare il lettore con lunghe storie, presenteremo diverse opzioni di accordatura alternative per una chitarra a sei corde. Puoi utilizzare queste variazioni delle impostazioni a tua discrezione.

Ad esempio, per diversificare il tuo modo di suonare, per trovare nuove idee musicali, per cambiare il suono classico e monotono di uno strumento...

L'accordatura alternativa di una chitarra viene solitamente implementata in modo che tutte le corde aperte dello strumento producano uno specifico accordo minore o maggiore.

Quando suoni con questa accordatura, puoi semplicemente premere interi tasti della chitarra e ottenere nuovi accordi.

Ad esempio, accordando una chitarra in Re maggiore e pizzicando tutte le corde al quinto tasto, otterrai un Sol maggiore puro, e al settimo tasto otterrai un La maggiore.

Nota: gli esempi seguenti indicano un ordine alternativo di note dalla SESTA corda alla PRIMA corda (la sesta è l'estrema sinistra e la prima è l'estrema destra).

Eseguire impostazione corretta dovrai stringere o allentare le singole corde, andare oltre l'accordatura generalmente accettata.

1. Accordatura alternativa per chitarra in Re maggiore (Re):

2. Accordatura insolita della chitarra in sol maggiore (sol):

3. Accordare una chitarra a sei corde nella tonalità di Do maggiore (Do):

4. Accordatura alternativa Mi maggiore (Mi):

5. Accordatura non standard Sol minore (Gm):

6. Accordatura alternativa per chitarra in Re minore (Rem):

7. Accordatura insolita di una chitarra a sei corde nella tonalità di La minore (Am):

E alcune altre opzioni di configurazione del tutto insolite:

8. Accordatura tasto SOL (SOL):

9. Accordatura alternativa nel tasto PE (RE):

10. Supporto per chitarra in la maggiore (la maggiore):

11. Accordare una chitarra con il sol basso:

12. Accordatura insolita di uno strumento con basso PRIMA:

13. Bassi risintonizzati su PE (RE):

14. Accordatura della chitarra con la prima corda abbassata:

Nota: "B" è il simbolo di Si bemolle e semplicemente B è scritto come "H". Inoltre, nelle immagini di questo articolo, “B” indica la nota SI.

Questa confusione è associata alla notazione della nota SI in varie forme di notazione musicale, ma non lasciarti spaventare. Nell'articolo la nota pura SI è designata esclusivamente come “H”.

Come puoi vedere, ci sono approcci diversi alla ristrutturazione di uno strumento a sei corde. In alcuni casi, tutte le note vengono cambiate e in alcune situazioni solo alcune corde vengono attorcigliate (non tutte).

Ad esempio, spesso vengono apportate modifiche alle corde dei bassi e potresti visualizzare questa opzione particolarmente spesso. Il tipo più problematico di accordatura della chitarra è l'aggiunta di corde.

Per implementare tale accordatura, dovrai utilizzare uno strumento a sette corde o spostare tutte le corde, aggiungendo una corda SI spessa al basso.

In generale, potresti inventare tu stesso accordature alternative, sperimentando diverse accordature per chitarra.

Non pensare che tutte le opzioni possibili siano limitate solo ai 14 esempi sopra descritti. Infatti modi alternativi Le impostazioni sono molto, molto di più!

Alcuni utenti potrebbero aver bisogno di cambiare la tonalità di una composizione musicale. Naturalmente, per questo è possibile utilizzare programmi fissi specializzati (livello editori musicali“” o “Sony Sound Forge Pro”), ma sarà più facile e conveniente utilizzare i servizi di rete online che possono facilmente cambiare la tonalità della canzone di cui abbiamo bisogno. In questo materiale parlerò di come cambiare la tonalità di una canzone online e di quali servizi ci aiuteranno in questo.

Come sai, la tonalità nella musica di solito si riferisce alla posizione dell'intonazione di una modalità musicale. La modifica di quest'ultimo viene solitamente eseguita utilizzando programmi speciali, consentendo di modificare il valore del tonico e la modalità in base alle esigenze dell'utente (“MixMeister Studio”, “Audacity”, “Prosoniq TimeFactory”, “Adobe Audition”, ecc.)

Un'alternativa ai programmi fissi sono una serie di servizi di rete che consentono di modificare facilmente il ritmo della musica online. Funzionano nel modo seguente: vai su tale risorsa, carica il file audio desiderato, imposta il valore chiave desiderato (maggiore e minore, di solito un indicatore da -12 a +12). Successivamente, ascolta il risultato e, se sei soddisfatto del risultato, salva il file modificato sul tuo PC.

Tutti gli strumenti che elenco di seguito sono di natura gratuita, semplificando l'impostazione del livello di tono online.

I migliori servizi per cambiare la tonalità di una melodia

Passiamo all'elenco dei servizi per cambiare il tono su Internet online con una descrizione delle caratteristiche del loro lavoro.

Vocalremover.ru

Il primo dei servizi di rete che ti consente di trasformare la tonalità è vocalremover.ru. Tra le funzionalità di questo editor online ci sono il taglio della voce, la modifica del tempo di una composizione, la presenza di un registratore vocale online, nonché il cambio di tonalità online di cui abbiamo bisogno. Per lavorare con il sito è meglio utilizzare un browser " Google Chrome"(il sito potrebbe essere instabile su altri browser)

Per cambiare la chiave utilizzando di questo servizio Fai quanto segue:

Ruminus.ru: ti aiuterà a impostare il ritmo giusto

Il secondo servizio in lingua russa di cui voglio parlare è ruminus.ru. A differenza del servizio vocalremover.ru di cui ho già parlato, l'impostazione della chiave su ruminus.ru avviene tramite le frecce, che usi per indicare il valore numerico desiderato della chiave. Anche qui puoi cambiare la velocità della composizione musicale e il suo tempo.

Per utilizzare il servizio, effettuare le seguenti operazioni:

Se necessario, consulta il seguente articolo.

Conversion-tool.com

La risorsa in lingua inglese conversion-tool.com è destinata principalmente alla conversione di formati audio dall'uno all'altro. Allo stesso tempo, le sue funzionalità ti consentono di cambiare facilmente la tonalità di un brano online.

Per utilizzare questo servizio, procedi come segue:

Onlinetonegenerator.com

Questo servizio in lingua inglese funziona secondo un algoritmo simile con il sito vocalremover.ru già descritto, consentendoti di cambiare la tonalità senza influire sulla velocità del brano.

Per fare ciò, procedi come segue:

Transposr.com

Un altro servizio in lingua inglese che funziona utilizzando un algoritmo estremamente semplice e ti consente di apportare facilmente modifiche e regolare la tonalità della tua canzone preferita.

1. Vai alla risorsa specificata transposr.com.
2. Fai clic su "Carica il tuo file qui" e carica la musica desiderata sulla risorsa.
3. Utilizzare i pulsanti “più” e “meno” per impostare l’indicatore del tono desiderato, quindi premere il pulsante “Trasposizione”.
4. Attendi il completamento del processo di elaborazione del file, quindi fai clic sul pulsante "Scarica il mio MP3" per scaricare il risultato sul tuo PC.

Conclusione

Se hai la necessità di modificare la tonalità di un brano online, ti consiglio di rivolgerti alle funzionalità dei servizi elencati in questo materiale. Sono tutti gratuiti, hanno un'interfaccia estremamente semplice e intuitiva, che ti consente di modificare la tonalità della composizione di cui hai bisogno in pochi clic. Considero vocalremover.ru il più conveniente di questi servizi: le sue capacità dimostrano risultati rapidi e di alta qualità.

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